sábado, 18 de octubre de 2014

Referencias

Arreola, J.J. (s.f.) Biografía de Juan José Arreola - quién es, información... tomado de www.buscabiografias.com/bios/biografia/.../819/Juan%20Jose%20Arreol...


Bioy, A (2004) tomado de (Biografía de Adolfo Bioy Casares www.biografiasyvidas.com/biografia/b/bioy.htm)


 Borges (s.f.) Biografía, vida y obra, tomado de www.mibuenosairesquerido.com/xPersonajes01.htm.
Literatura y Lingüística N°18 ISSN 0716-5811 /pp. 101-120. Literatura: artículos y monografías. Bolero y modernismo: la canción como literatura popular. Tomado de http://elblogdemara5.blogspot.com/2012/12/mapa-conceptual-sobre-el-realismo.html.


Latinoamericana literatura (2009) Tomado de El boom de la literatura latinoamericana – SlideShare es.slideshare.net/.../http-profesorabelenfileswordpresscom200906elboom.


Mattos, A. P. (2013). Enlace Lenguaje. Bogotá: Educar.



Montenegro, J., & al, e. (2012). Zoom al lenguaje. Bogotá: Libros & Libros S.A.


Muñoz-Hidalgo (‎2007)  Tomado de Bolero y modernismo: la canción como literatura popular www. Muñoz-Hidalgo (‎2007)  scielo.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0716


Sáenz, C.E. (2014) La invención de Morel (Adolfo Bioy Casares) | CIENCIA... Tomado de alonsomen.wordpress.com/.../la-invencion-de-morel-adolfo-bioy-casares... 7/2/2014 

Clases para 9º grado

                 Clase No. 3
LITERATURA CONTEMPORANEA

LOGRO: Identificar el contexto histórico  y cultural de la literatura contemporánea en América Latina
INDICADOR O EVIDENCIA: Identifica los elementos históricos y culturales que influyen en la creación literaria durante las últimas décadas del siglo XX y XXI.
Pregunta problema
¿Cómo es la sensibilidad estética de finales del siglo XX e inicios del XXI?

El estudiante es invitado ante de contestar a observar por unos minutos las siguientes imágenes  sobre un collage de algunos famoso contemporáneos de la literatura, para que luego den su opinión sobre la pregunta formulada.



A través de la lluvia de ideas elaboradas  por ellos mismos en sus libretas de apuntes y en el tablero iniciamos a desarrollar a profundidad este tema.
FORMAS DE EXPRESIONES DE LOS ESCRITORES
LATINOAMERICANOS DE LA ACTUALIDAD


Recupera información:
  •       ¿Qué concepción tienen los artistas latinoamericanos contemporáneos de su época?
  •       ¿Cuál es la principal diferencia entre la estructura  de la novela contemporánea y la del Boom?


TENDENCIAS DE LA NOVELA CONTEMPORANEA EN LATINOAMERICA 


Establece relaciones:
  • ¿A qué se debe el surgimiento de la novela histórica en esta época en Latinoamérica?
  • ¿Qué intención tienen los escritores al usar técnicas cinematográficas en sus obras narrativas?

LOS AUTORES Y SUS OBRAS
LITERATURA CONTEMPORANEA
GRANDES VOCES LATINAS FEMENINAS CONTEMPORANEAS




GRANDES NARRADORES
LATINOAMERICANOS CONTEMPORANEOS

La invención de Morel


Adolfo Bioy Casares
Escritor
Adolfo Bioy Casares fue un escritor argentino que frecuentó las literaturas fantástica, policial y de ciencia ficción. Wikipedia
Fecha de nacimiento: 15 de septiembre de 1914, Recoleta, Buenos Aires, Argentina
Fecha de la muerte: 8 de marzo de 1999, Buenos Aires, Argentina
Cónyuge: Silvina Ocampo (m. 1940–1993)
Hijos: Fabián Bioy, Marta Bioy Ocampo
Premios: Premio Miguel de Cervantes.


“Hoy, en esta isla, ha ocurrido un milagro. El verano se adelantó. Puse la cama cerca de la pileta de natación y estuve bañándome, hasta muy tarde. Era imposible dormir. Dos o tres minutos afuera bastaban para convertir en sudor el agua que debía protegerme de la espantosa calma. A la madrugada me despertó un fonógrafo.”




Juan José Arreola

Actor y narrador mexicano
Nació el 21 de septiembre de 1918 en Ciudad Guzmán, Jalisco (Zapotlán el Grande).
Autodidacta, aprendió a leer "de oídas" y nunca concluyó la primaria. En 1936, llegó a la capital y se inscribió en la escuela de teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

En México Arreola hizo teatro con Rodolfo Usigli, Xavier Villaurrutia y en Francia con Louis Jouvet y Jean Louis Barrault. Miembro del grupo teatral "Poesía en voz alta"; creó talleres literarios, dirigió importantes publicaciones (Los presentes, Cuadernos y Libros del unicornio, la revista Mester y las ediciones del mismo nombre, durante la década de 1960).

Publicó Varia invención (1949), Confabulario (1952), La hora de todos (teatro, 1954), Bestiario (1958), La feria (novela, 1963); su última obra escrita, La palabra educación (1973), es una recopilación de sus intervenciones orales.


ACTIVIDAD PROYECTIVA



ü  ¿Qué importancia tiene el surrealismo para la obra de Bioy Casares?

ü  Consulta como se evidencia en la obra de Juan José Arreola las tendencias contemporáneas  que rompen con el Boom

Clases para 9º grado

                  Clase No. 2
COSMOVISIÓN DEL HOMBRE DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XX
EL BOOM LITERARIO

LOGRO: Reconoce las particularidades literarias de la narrativa que caracterizó las producciones de los escritores del boom literario en América Latina.

INDICADOR O EVIDENCIA: Reconoce las características literarias del boom literario en América Latina.


Pregunta problema
 ¿Qué caracterizó a la literatura del Boom en Latinoamericana?

Esperamos algunas de sus respuestas y luego se proyecta el siguiente mapa conceptual


Este tipo de literatura se caracteriza fundamentalmente por dos aspectos: uno, porque la realidad cambiante y contradictoria, y en sí maravillosa, de América Latina es para contarla y es la prosa su forma de expresión más adecuada. Y otro derivado del primero, es que las obras son recreadas en el ambiente del Realismo Mágico, lo que trae consigo muchas transformaciones en las técnicas narrativas de los escritores del Boom.
Los narradores del Boom deslumbran por su exuberancia verbal y gran belleza descriptiva, acompañadas de un tratamiento muy riguroso del lenguaje y del estilo.
El resultado de todo ello es el modelo de narración, cuento o novela, que recrea un mundo donde se fusiona la realidad y la fantasía e incluso lo fantasmagórico

TEMAS QUE INSPIRARON A LOS ESCRITORES LATINOAMERICANOS

Esta acoge nuevos temas literarios que desplazan a los del realismo tradicional, sin abandonar los temas políticos y sociales pero asimilando los existenciales y urbanos. Algunos de ellos son:
  •  REALIDAD POLITICA D ELOS PAISES LATINOAMERICANOS.
  •  LOS DILEMAS QUE PROVOCAN LAS DICTADURAS DE AMERICA LATINA.
  •  SE RETRACTAN LAS NUEVAS SOCIEDADES LATINOAMERICANAS
  • SE RECREAN TIEMPOS HOSTORICOS TRASCENDENTALES  PARA LOS PAISES LATINOAMERICANOS.


GENEROS PREDOMINANTES EN LA LITERATURA DEL BOOM
Lo más destacado dentro esta literatura fue la narrativa en el que el cuento y el ensayo también fueron relevantes.
La producción narrativa del boom se caracteriza, sobre todo por las obras recreadas en el ambiente del Realismo Mágico, que deslumbra por la exuberancia  verbal y la belleza descriptiva.
El Realismo Mágico es una concepción literaria que supone que la realidad latinoamericana, tanto natural como histórica sobrepasa a la fantasía, es una realidad tan rica, variada y paradójica, que presenta maravillas inexplicables a la luz de la razón, lo que permite crear una narrativa sorprendente
LA NOVELA, se caracteriza por proponer e innovar diversas técnicas narrativas algunas son:
  • Se rompe con el esquema cronológico y lineal en el manejo del relato. Por Ejemplo, el inicio de la novela no corresponde con el inicio de la narración, como en Cien años de soledad.
  • Tiempo y espacio se rompen porque la realidad es cambiante, dinámica y heterogénea.
  • Proponen diversas voces narrativas, como se evidencia en Pedro Páramo.
  • Se superponen simultáneamente  diversos planos temporales.

EL CUENTO, por sus características propias, se adecua perfectamente a la nueva forma de contar historias de los narradores del Boom. Tal es el caso de Juan Rulfo y Julio Cortázar. Ellos con sus propuestas innovadoras  en la estructura narrativa y sus sorprendentes finales, lograron hacer de este género de tanta condensación uno de los más brillantes de la literatura del Boom.
ENSAYO DEL BOOM, dadas las circunstancias históricas  de la época, los escritores encontraron en el ensayo la forma de cuestionar los conflictos sociales y políticos, a la vez que hicieron crítica literaria.



ACTIVIDADES
Recupera Información
  • ¿Cuáles son las características fundacionales del Boom?
  • ¿Cuáles fueron las innovaciones principales implantadas en el cuento latinoamericano.

Establece Relaciones
  • ¿Por qué la realidad latinoamericana tiene ese carácter de paradójica que llevó a los escritores a descubrirla en sus obras?
  • ¿Qué conservó  a continuación el Boom latinoamericano delas vanguardias de inicio de siglo?

Reseñas literarias

Reseña 5

Obra literaria: Para las seis cuerdas – Poesía del año 1967

Autor: Jorge Luis Borge – Argentino.
Él estaba más cerca de la milonga que del tango, de esa milonga alegre, precursora que también se oyó en el ambiente caótico de las fiestas del burdel, donde el guapo se abría cancha solucionando a puñaladas, sus rencores disputándose méritos y fama en desenlaces sangrientos.
El señor Jorge Luis Borges (1899-1986), considerado en todo el mundo la máxima figura literaria de Hispanoamérica, nació en Buenos Aires un 24 de Agosto en el seno de una familia de añoso pasado americano de apellidos ilustres que protagonizaron la historia en los años de la independencia (como su abuelo  Juan Francisco Borges, que combatió 1824 entre las fuerzas americanas  en los llanos peruanos de Junín). A lo largo de su vida, Borges rescató sus fantasmas y obsesiones en cuentos y poesías: la muerte, el amor, el azar, la luna, los laberintos, los espejos, los tigres, el coraje, Buenos Aires, el olvido, la eternidad....
Que sumados a toda la producción ensayista y a otras temáticas, integran una parte de su vasto universo interior. Tuvo muy poca relación directa con el tango, al que reconocía solo en sus formas y cadencias antiguas.
Sin embargo en el año de 1965 publica “Para las seis cuerdas”, un libro de versos octosílabos que contienen once milongas muchos de ellas, dedicadas a iconos de Buenos Aíres del novecientos el del arrabal de Palermo de los años de su niñez, y que fueron musicalizados por Astor Piazzolla y grabadas en primera edición por don Edmundo Rivero.

Borges opinaba que el tango más puro era el que expresaba al malevaje de otros tiempos cuando el compadre, la esquina, el cuchillo y el bailongo albergaba esa novedad musical y coreografía en una geografía suburbana, él estaba más cerca de la milonga que del tango, de esa milonga alegre precursora que también se oyó en el ambiente  caótico de las fiestas del burdel.  La épica del compadrito ligada al tango primero, la epopeya del valiente sin jactancias que adivina el final con una actitud de fatalismo proverbial ante la muerte.
En este libro para las seis cuerdas son varios sus personajes, ya que son varias milongas a las cuales él se refiere saber  son once en total de las cuales destacamos algunas: (dos hermanos, un cuchillo en el norte, milonga de don Nicanor Paredes)
Desde su primer libro hasta la publicación de sus Obras Completas (1974), trascurrieron cincuenta años de creación literaria durante los cuales Borges superó su enfermedad escribiendo o dictando libros de poemas, cuentos y ensayos, admirados hoy en todo el mundo. Recibió importantes distinciones de diversas universidades y gobiernos extranjeros y numerosos premios, entre ellos el Cervantes en 1980. Su obra fue traducida a más de veinticinco idiomas y llevada al cine y a la televisión. Prólogos, antologías, traducciones, cursos y charlas dan testimonio de la labor infatigable de ese gran escritor, que cambió la prosa en castellano, como lo han reconocido sin excepción sus contemporáneos. Borges falleció en Ginebra el 14 de junio de 1986.
En mi opinión, toda la lectura implica una colaboración y casi una complicidad, La milonga es una forma de la música muy popular en ambas riberas del Río de La Plata. Considerada precursora del tango, sus letras hablan de los "guapos" y cuchilleros de las últimas décadas decimonónicas y primeras del siglo veinte. Borges siempre mostró su admiración por esa época -que alcanzó a conocer en sus primeros años de vida-, lo que lo llevó a componer una serie de letras de milonga, alguna de las cuales todas ellas lo hacen un hombre de ficción literaria paradójicamente favorito de matemáticos, filólogos, filósofos, mitólogos, Borges ofrece por la perfección de su lenguaje la omnisciencia de sus conocimientos, el universalismo de sus ideas, la originalidad de sus ficciones, la belleza de su poesía, una verdadera suma que honra la lengua española y el espíritu universal.
Obras Representativas
Ø  Ficciones  (1944)
Ø  El Aleph (1949)
Ø  La muerte y la brújula (1951)
Ø  El informe Brodie (1970)

Ø  El libro de arena (1975)

Reseña 6

Obra Reseñada, el Aleph

Autor: Jorge Luis Borges hacia el año1949
Mi personaje es JORGE LUIS BORGES
El 24 de Agosto de 1899, a los ocho meses de gestación, nace en Buenos Aires Jorge Luis Borges en casa de Isidoro Acevedo “Tucumán”, su abuelo paterno. Sus padres son Jorge Guillermo Borges profesor de Psicología y autor de una novela y Leonor Acevedo Suárez, en 1901 toda su familia se traslada al barrio Palermo, que nutría la mitología porteña de sus primeros libros de poesía, sobre el 1907 Borges ya hablaba bilingüe y aprendió a Borges niño leer en ingles antes que el castellano por influencia de su abuela materna de origen Inglés, comenzó a escribir un breve ensayo sobre la mitología griega. Escribe la visera fatal, inspirada en un pasaje Quijote.
1909 traduce al español, el príncipe de Oscar Wilde, la traducción es atribuida al padre. En 1014, y debido a su ceguera casi total, el padre se jubila y decide pasar una temporada con la familia en Europa. Debido a la guerra, se instalan en Ginebra- Suiza donde George escribirá algunos poemas francés mientras Borges y su hermana Norah estudian el bachillerato.
Miremos un poco de que nos habla esta obra llamada el Aleph. Este cuento narra la vida de Benjamín Otálora, quien a una temprana edad, fue mandado a entregarle una carta a Azevedo Bandeira, de Uruguay. En la búsqueda de Bandeira, Otálora encuentra  un ambiente de peligro, ya que Bandeira es jefe de una banda de troperos. Este ambiente le llama la atención a Otálora y decide vivirlo un poco antes de encontrar a Bandeira.
Aquí es que la ambición de Otálora llega su clímax, cuando decide que desea usurpar Bandeira.
En su misión, Bandeira decide trasladarse a Montevideo, con la mudanza manda a su guarda espalda, Ulpanio Suarez, con quien Otálora inicia su amistad. Al cabo de un tiempo, Otálora le confiesa su plan contra Bandeira. Po hay comienza la decadencia de Bandeira, ya que poco a poco, Otálora lo comienza a usurpar.
Personajes Principales
Benjamín Otálora: Personaje principal del cuento
Azevedo Bandeira: Jefe del bando de troperos
Ulpanio Suarez: Guardaespaldas de Bandeira.
Mujer de pelo colorado: Es la mujer de Bandeira
Opinión personal sobre la obra, me llama la atención la muerte, sin embargo, muchos de los otros relatos. En el Aleph son interesantes. Jorge Luis Borges tiene una manera muy particular de escribir, que me llama la atención y lleva a saborear cada uno de sus relatos. El Aleph recopila una serie de relatos que nos ponen a pensar sobre nuestras creencias sobre nosotros mismos, sobre nuestra existencia, y eso me fascinó.
El Aleph es un pinto en el espacio en el cual está contenido todo el espacio. Y eso está tomado de la idea de la eternidad, que es un instante en el que está contenido todo el tiempo, el ambiente en este cuento se relata en un ambiente lleno de envidia, ambición, traición y otros sentimientos oscuros de la vida humana. Yo creo que toda la literatura Castellana es favorable para nuestra edad, porque es una introducción de la historia en siglos anteriores.
Al inicio pensé que este autor era aburrido y que encontraría poca información, pero al iniciar a ser el rastreo de El descubrí a una persona interesante, cultural e importante y entonces me aplique el refrán “No digas nunca que de esta agua no haz de beber” es decir no digas no me gusta porque al final te termina gustando. Sencillamente este trabajo que acabo de terminar se lo recomiendo a  todas las personas de diferentes edades, así entenderán un poco que es la literatura castellana y parte de los autores que componen toda la literatura.

Reseñas literarias

Reseña 2

Obra Reseñada: LAS PUERTAS DEL CIELO

Su  Autor, Julio Cortázar.
Ubicada dentro del género: de novela.
Este relato de Julio Cortázar desarrollado en Buenos Aires Argentina antigua, donde predomina el tango como parte primordial de la cultura de ese entonces. Hace que este texto inicie con una muerte, la muerte del personaje llamado Celina quien al parecer fallece por una grave enfermedad, generando en Mauro su esposo, un inmenso luto y una gran depresión.
Sus personajes Celina la fallecida, Mauro, El doctor.
El narrador de este relato es Marcelo, el cual cuenta cada uno de los sucesos desde su punto de vista, así podemos evidenciar la capacidad de observación que este poseía en cada ambiente que visitaba. La muerte es un tema que está presente en cada uno de los cuentos de este gran autor como lo es Bestiario. Con los distintos matices en: la casa tomada, en la cual esta guarda los recuerdos de los antepasados; en “Cartas a una señorita en Paris”, el suicidio pone fin a la producción espontánea  y posterior cría de conejos; en lejanas, Alina Reyes, muere a su condición de dama burgués; en Ómnibus, el colectivo tiene como parada obligatoria el cementerio; en Cefalea, el abandono que lleva a la muerte; en Circe, el suicidio de los novios a causa de la repugnante  actividad de Delia; en Bestiario, el yermo voluntario que libera a Isabel del Nene; y por último, en las puertas del Cielo, la muerte de Celina que desencadena la trama del cuento.
Observamos en Cortázar  que la muerte recrea un universo mítico, el del tránsito de una realidad tangible a una espiritual; es la experiencia humana de la perdida que se sublima y recupera en la escritura.
Creo que este novela hace del texto fuerte presencia de funciones descriptivas. Para ayudarlo a salir de la depresión, Marcelo lleva a Mauro su protagonista a un lugar en donde desea que este se olvide de sus problemas con el fin de que este conozca otras mujeres. Ya ubicados en el lugar es este doctor quien describe el entorno que lo rodea y se asombra de los personajes que acudían a la milonga cada noche.

La puerta del cielo es una novela que refleja como la amistad puede sobrellevar las distintas clases sociales , dentro de sus obras más destacadas encontramos:
Rayuela (1963)
Escrita en París y publicada por primera vez en España en 1963, constituye una de las obras centrales del ´boom´ latinoamericano. | Fuente: Privada | Editorial Sudamericana.
Historias de cronopios y de famas (1962)
Es una obra surrealista, publicada en 1962. Esta obra se caracteriza esencialmente por ser escrita con base de fragmentos, cuentos cortos y con un surrealismo que conlleva al desarrollo de la imaginación. | Fuente: Privada | Editorial Alfaguara.
Salvo el crepúsculo (1984)
Último libro publicado en vida por Cortázar, es una memorable antología personal de poemas del gran escritor argentino. El contenido de este libro se desplegar como un collage inagotable. | Fuente: Privada | Editorial Alfaguara

Reseñas literarias

Reseña 3

Obra Reseñada: SALAMANDRA

Su autor Octavio Paz, escritor Mexicano.
Que junto a otros escritores conforma la triada de grandes poetas, que tras el declive del modernismo, lideraron la renovación de la lirica hispanoamericana del siglo XX.
Este premio nobel de literatura del año 1990, el primer concedido a un autor mexicano, supuso a sí mismo el reconocimiento  de su inmensa e influyente talla intelectual, que quedo reflejada en una brillante producción ensayista.
Nieto del escritor Irineo Paz, poeta narrador, traductor, editor y gran impulsor de las letras mexicanas, Paz se mantuvo siempre en el centro de la discusión artística, política y social del país. Su poesía se adentro en los terrenos del erotismo, la experimentación formal y la reflexión sobre el destino del hombre, a grandes rasgos cabe distinguir tres grandes faces en su obra:
En la primera pretendía penetrar, a través de la palabra, en un ámbito de energías  esenciales que lo llevó a cierta impersonalidad; en la segunda entonces entroncó con la tradición surrealista, antes de encontrar un nuevo impulso en el contacto con lo oriental; en la última etapa de su trayectoria lírica, el poeta dio prioridad  a la alianza entre erotismo y conocimiento.
Ahora miremos un poco de este fabuloso poema, Salamandra era una sañuda petrificación, un discurso  preso en un círculo vicioso, un garabato sucio y grotesco, ahora esa misma realidad se anima, fluye, fulgura, dice se dice.
Este poema es de nuevo la bisagra hacia lo otro. El rio de los signos tiene un sentido: la encarnación de la vivacidad. La poesía se vuelve la revelación de la “palabra inmensa y sin revés”.
Todo comulga, todo existe, deletreamos el universo y el universo nos deletrea a cada uno. La escritura del mundo dialoga consigo mismo, el todo se dice y ese decir es un acto erótico. Al caminar solo por las calles nocturnas, el poeta se reconcilia con la ciudad, o mejor la transfigura 
  
La cuidad se despliega
su rostro es el rostro de mi amor
sus piernas son piernas de mujer.

Desde mi punto de vista, el discurso de Salamandra, gira en torno a las acepciones que la palabra Salamandra ha tenido en diversas épocas y culturas, dicha palabra encarna los nombres y las infinitas metamorfosis del ser. Es la llave que nos promete leer la escritura cósmica, el lugar en donde los puntos cardinales se tocan, el tiempo en donde los diversos tiempos son puro presente. Es el sitio donde los contrarios, sin dejar de serlo, se reconcilian.
La Salamandra es la semilla y el fruto, la fuente de la vida y la estrella caída, la amapola súbita, en la cuidad abstracta, según lo leído es posesión imagen que revela semejanza del ser donde el ser se mira infinitamente idéntico y para que cerrar el círculo se termina diciendo, la espiral de los nombres se anuda y siguiere una escritura cerrada e infinita en su transformación perpetua
El libro se instala con naturalidad en la tradición poética  de Occidente y en las vanguardias artísticas de principios del siglo XX.
Obras destacadas
·         Libertad bajo palabra -1960: Recopilación de poemas dividido en cinco secciones: Bajo tu clara sombra, Calamidades y milagros, Semillas para un himno, “¿Águila o sol?” y “La estación violenta”, que incluye, entre otros, el famoso “Piedra de sol”. Obra dedicada al amor, a la mujer.
·         Luna Silvestre-1933: Es la primera recopilación de sus poemas publicados. Gran parte del volumen se recopiló mientras trabajó en la revista “Barandal”. Fue en esa época donde se animó a publicar la revista “Taller”, para después lanzar “Entre la piedra y la flor”.
·          El laberinto de la Soledad -1950: Análisis extenso de la idiosincrasia mexicana, pasando por los Hijos de La Malinche, el pachuco de ese entonces, la religión como refugio para la tristeza y la pobreza que existe en el país. Es una lectura obligada para entender a México.
·         Salamandra -1962

Reseña 4

Obra reseñada: Libertad bajo palabra

Autor: Octavio Paz, escritor Mexicano.
Poeta, escritor, ensayista y diplomático del país de mexicano. Uno de sus más grandes escritos que de todos los tiempos, no solo por haber recibido el Premio Nobel de Literatura, sino también  por el manejo de su obra, de su forma de escribir, en suma de la forma en cómo utilizó su libertad Bajo Palabra.
En el año de 1937 viaja a Yucatán como miembro de las misiones educativas del General Lázaro Cárdenas en una escuela para hijos de obreros y campesinos de Mérida, es ahí precisamente en donde empieza a escribir entre la piedra y la flor, poema sobre la dramática explotación del campo y el campesino yucateco.
De Enero a Marzo de 1952 trabaja en la Embajada Mexicana  a dirigir la oficina de Organismos Internacionales de la Secretaria de Relaciones Exteriores. Como hombre de emociones fuertes y convicciones firmes solo estuvo casado con Helena Garro (1938 – 1959), con quien tuvo una hija, Laura Helena, y en 1960 contrajo matrimonio con María José Tramini, su compañera hasta el final. Premio Novel de Literatura de 1990, se le considera uno de los más influyentes escritores del siglo XX  y uno de los grandes poetas hispanos de todos los tiempos.
En mi opinión libertad bajo palabra es un libro fundamental en la obra poética de  Octavio Paz, afirmado por los expertos, ya que contiene una gran cantidad de poemas escritos entre 1935 y 1957, la evolución y los cambios de este libro, se caracterizan por la incorporación de poemarios, ajustados a su organización interna y, sobre todo por las supresiones y depuraciones constantes de poemas, que van dando a este libro de libertad bajo palabra un carácter bastante peculiar , idealmente un sólo libro, pero también son cinco versiones (hasta la fecha), marcadas por los distintos momentos de la evolución poética del autor.
1988 – Primeras letras, colección de sus prosas de juventud
1990 – Pequeña crónica de grandes días
1990 – La otra voz. Poesía y fin de  siglo

Videos con reflexiones pedagógicas